Images sans fin

À travers un ensemble exceptionnel d'une centaine de photographies et de films inédits, l'exposition Images sans fin. Brancusi, film et photographie montre, pour la première fois, la production photographique et cinématographique de Constantin Brancusi, en explorant les divers aspects de cette relation.

Au cours des années 1920, Constantin Brancusi instaure un dialogue fécond entre sa production sculptée, la photographie et le film. Sur les conseils de Man Ray, il entreprend de réaliser des photographies de ses sculptures et peu après, de les filmer.

Mieux que tout autre artiste de sa génération, Constantin Brancusi a pleinement conscience de la révolution que les procédés de reproduction analogiques, film et photographie, allaient accomplir sur la perception de l'œuvre d'art. L'artiste entreprend de rechercher la vérité même des œuvres reproduites - le dynamisme, l'énergie et les vibrations qui s'en dégagent. Jeux détonnants sur la lumière et les matériaux, sur le mouvement et sur le cadrage, essais innombrables sur les multiples états possibles d'un même cliché et d'une même œuvre, allers-retours incessants entre l'image animée et l'image arrêtée, contribuent à la construction d'un regard singulier sur ses productions sculptées.

Par-delà la saisie de ses sculptures, ces préoccupations se retrouvent pleinement exprimées dans le reste de sa production filmique et photographique encore peu étudiée - films de voyage, photographies d'amis dans l'atelier, de modèles dansant parmi ses sculptures, essais expérimentaux divers Constantin Brancusi a, par le prisme de l'enregistrement analogique, accompli une métamorphose profonde de ses œuvres, les révélant sous un jour nouveau.